Continuando con la serie de música de 2016... en este post vamos a tocar algunos de los palos del rock -o hard rock- para poder hacernos una composición de lugar sobre por dónde van los tiros.
En primer lugar ONMYO-ZA, que según la Wikipedia:
They play quite orthodox heavy metal music, mixed with elements from Japanese folk and pop music, and play both fast, hard songs and slow ballads. Since their debut in 1999, they have appeared in traditional clothing characteristic of Japan's Heian period.
Their name refers to Onmyōdō and the gathering of yin and yang (Inyo in Japanese, formerly Onmyō), and the theme of opposites and cosmic dual forces are prevalent in their lyrics. This contrast is also represented by the female and male vocals and two guitarist.
Algo un poquito más radical y transgresor lo representa Gotsu-Totsu-Kotsu:
De corte un poco más psicótico es este tema de Under fall justice:
Otra banda es The novembers, de las que nos cuenta la Wikipedia:
A preceding band was first formed in 2002 by Kobayashi Yusuke and Takamatsu Hirofumi.
Subsequently, the preceding band disbanded in 2005, and "The Novembers" was officially formed in March 2005 with Kobayashi and Takamatsu joined first by drummer Yoshiki Ryousuke in August 2005, before its current lineup solidified in October 2005 with the arrival of Matsumoto Kengo.
The band released two demo albums in 2006 before making its indie debut on UK Project's Daizawa Record with the release of their album, "The Novembers" in November, 2007.
Pues hasta aquí ha llegado esta muestra, si queréis más comentadlo y veremos qué se puede hacer.
Hacía tiempo que no colgábamos nada de música y por eso vamos a colgar una serie de vídeos de lo que se escucha en Japón últimamente, intentando abarcar diferentes estilos de música.
Comenzaremos, en este primer post, por el Jpop y sus diferentes derivadas, ramas o como queráis definirlo.
Lo que la Wikipedia nos dice de las E-girls es los siguiente:
E-girls is a 20-member, Japanese, collective girl group signed to record company Rhythm Zone and managed by LDH and Avex Trax. It features all the members of the groups Dream, Happiness, Flower, and three original members who debuted as part of the group. They are the sister unit of the Japanese boy-band, Exile. The group name stands for Exile Girls Unit and Girls Entertainment Project.
La contrapartida o versión masculina son los J Soul Brothers:+ The J Soul Brothers are a Japanese music group formed in 1998. The group is managed by LDH, and is signed to the Avex Group record label Rhythm Zone. The J Soul Brothers spawned three generations, with their most recognizable lineup being its third generation, the Sandaime J Soul Brothers.
Otro artista que traemos es Daichi Miura, la Wikipedia nos dice:
Miura debuted as a singer in 1997 with the group Folder, consisting of students from Okinawa Actors School, which he attended. He left the group in 2000 due to his voice changing as a result of puberty. On August 1, 2004, he declared he would come back as a solo artist, and did so in March 2005 with the single "Keep It Goin' On." Since his solo debut, he has released 18 singles and 5 albums.
En un estilo menos "maquinero" o "housero" está Alexandros, que según la Wikipedia:
Alexandros (アレキサンドロス Arekisandorosu?), stylized as [Alexandros] is a Japanese rock band, signed to RX-Records and managed by UK Project. From 28 March 2014, the band has renamed as [Alexandros] from [Champagne] due to the request from Bureau du Champagne, Japan.
On November 28, 2014, it was announced that the band would be signed to Universal Music Japan, starting from their single Wataridori / Dracula la (ワタリドリ/Dracula la?) that was released in 2015. Subsequent album and singles since 2015 have been released by Universal Music.
Y como intentamos tocar todos los palos, de corte más indie -e incluso irlandés- aparecen Sekai no Owari, y ¿qué dice la Wikipedia sobre ellos? Sekai no Owari (literally means End of the World, stylized as SEKAI NO OWARI) is a band, originating from Tokyo. The band was created in 2007 and consists of four members: Nakajin, Fukase, Saori, and DJ Love.
Since their debut they have released 3 albums and various singles as well as featuring in their own documentary film 'TOKYO FANTASY'. The band has performed at the renowned Nissan Stadium, Japan's largest concert venue and are currently considered to be one of the biggest music acts from Japan. Their live performances and concerts are also subject to praise being considered one of the most highest quality produced musical events worldwide often being compared with music festivals such as tomorrowland and ultra music festival. The band's members have also produced and wrote other content for several Japanese singers and groups and lead vocalist Fukase has inspired a synthesized Vocaloid character of himself.
In 2016 the band announced their plans to debut internationally with an English language album currently in production and expected to be released in 2017. The band has previously collaborated with other world-known artists such as Owl City and Nicky Romero.
Y esto es una pequeñísima muestra de lo que se "cuece" por Japón, en siguientes post os contaremos y subiremos vídeos de otros estilos, eso sí, como siempre muy "alajaponesa".
Dentro de las especialidades y particularidades de la música japonesa, hoy hablaremos de otras de sus especificidades o curiosidades.
Para ello recurriremos a la Wikipedia que de un modo resumido y conciso nos habla del Oricon, origen, historia, etc.
Oricon(オリコン,Orikon?) es una empresajaponesa especializada en el ámbito de la música, y sus ventas en el país asiático. El presidente y representante de la empresa es Kou Koike (小池恒,Koike Kou?), hijo mayor de Soukou Koike (小池聰行,Koike Soukou?), fundador de Oricon. El nombre de Oricon deriva de las palabras en inglés Original Confidence.
Oricon es la única organización en Japón que mide la listas de ventas musicales, por lo que puede considerarse similar a lo que hace Billboard en los Estados Unidos. Lo que la compañía en sus Oricon Chart(オリコンチャート,Oricon Chāto?, Listas de Oricon) es la música que tiene más éxito en Japón, en una lista general así como también en subdivisiones de J-Pop, Enka, J-Rock, música internacional, etc., en distintos informes publicados de forma diaria, semanal, mensual y anual. Aparte de llevar los registros de ventas en materia de música, también llevan registros apartes, como de ventas de DVD y video juegos.
La subsidiaria de la empresa es Oricon Entertainment, que administra la página web y revista de Oricon Style(オリコンスタイル,Oricon Style?). Antiguamente Oricon Entertainment y Oricon eran la misma empresa, pero se separaron tras que Soukou Koike creara el Oricon Group, donde creó distintas subdisiones de la empresa que creó. El representante actual de Oricon Entertainment es Shige Takahashi (高橋茂,Takahashi Shige?).
Y como lo mejor es ver para creer, ahí queda este TOP de la semana, aquí veréis los estilos musicales que recoge y la estética.
Si alguien se pregunta qué es Akihabara Mogra la respuesta sería sencilla, una discoteca situada en el barrio de Akihabara en Toquio. Pero lo interesante es saber por qué se ha hecho tan famosa.
Aquí es donde entra en acción la primera parte del titular el "anison". En Toquio, entre cuatro y seis días por semana, se juntan veinteañeros y treintañeros en esta discoteca para divertirse celebrando los Anison Matrix.
¿Qué es el anison? Pues además de una forma de diversión que ya se ha extendido por Japón, con locales similares en Nagoya, Sapporo y Kawasaki, la Wikipedia nos dice:
La música en el anime está a menudo estrechamente vinculada a la industria de la música J-Pop y J-Rock japonesa. Es en sí misma una importante industria, y un género por derecho propio, a menudo con el género denominado anison (アニソン), un acrónimo de "animación" y "canción", o "canciones de anime".
Es común para la televisión y el vídeo original, la serie de animación que ir acompañada de banda sonora álbumes, que puede incluir la apertura ("OP"), el cierre ("ED") la, música incidental, canciones originales, las pistas y el drama narrativo. Suelen realizar canciones que aparecen en series o películas de animación. Del mismo modo, no es raro que los actores de voz ("Seiyu") de anime muestren tener una carrera musical en su propio derecho. Un ejemplo típico es el de la seiyu Megumi Hayashibara.
Como ya hace mucho tiempo que no poníamos nada de música, os dejamos este tema de The Blue Hearts.
Esta banda de punk rock, comparada con los Sex Pistols o los Ramones, su trayectoria duró 15 años, desde 1980 hasta 1995, momento de su escisión y, también, momento en el que dos de sus miembros buscan nuevos aliados para formar.
Pero la aventura de esta nueva formación tampoco sería muy larga, en diez años se acabó el proyecto.
Para saber más sobre la banda, discografía, miembros, etc. podéis consultar la Wikipedia, por ejemplo.
Como hacía tiempo que no poníamos nada de música, os vamos a dejar aquí algunos grupos del panorama indie, rock, punky, adolescente, etc. cada uno que lo defina como mejor le parezca, lo importante es que os guste.
La primera muestra es de Qwai, no son nada nuevo o innovadores, pero las melodías son buenas. En el vídeo podréis ver una breve biografía y segundos de varios de sus vídeos.
La banda Spyair está en marcha desde 2005, formada por 5 amigos que se conocieron en el instituto, todos ellos de Nagoya, prefectura de Aichi. El vídeo que os dejamos a continuación es un single de diciembre de 2010.
La siguiente banda que os proponemos es One Ok Rock, formada por cuatro miembros que se conocieron en la escuela de secundaria -como veréis en Japón parece ser el momento ideal para montar una banda-. En 2007 ve la luz su primer single, y desde entonces hasta el próximo 5 de octubre (fecha prevista para su nuevo trabajo) han hecho música sin parar.
Os pasamos hoy este vídeo indescriptible (Handsome de Ano Toki) con esta especie de "El Barrio", su momentazo sombrero, su flor, etc. etc. Tenéis que verlo.
El otro día una amiga, conocedora de nuestra incursión por tierras del sol naciente, me mandó un link a esta Bachata de Juan Luis Guerra, que el cantante sudamericano sitúa en la ciudad de Fukuoka. Gracias y que la disfrutéis, a los que no le guste la música, tienen la opción de silenciar y disfrutar las imágenes.
MELT-BANANA is an unstoppable juggernaut of raw energy from Tokyo, Japan. Some songs are explosive conniptions - others are noise delay machine gun heart attacks. One is about dogs. They are all overwhelming. This was also our first interview in which all answers were in a foreign language.
We were incredibly humbled and appreciative that they let us capture this whirring, liberating, organic jackhammer of euphoria.
El vídeo que veréis a continuación es una muestra del eclecticismo entre la tradición y las nuevas tecnologías que se da en Japón.
Digital Rock with Japanese instruments. Music : xign Shamisen Player : Ai Asano Shakuhachi Player : Masaya Tanaka Director, Director of Photography, Editor :Seitaro Wakasugi
